“终极对决要来了！”
“期待，期待！”
“希望邱旭阳能刚一回！”
“再刚也没用啊，对手太强了，曲神啊，支配了亚洲乐坛一个时代的传奇！”
“是啊，曲神，永远的神！”
“虽败犹荣，反正整体上，咱们国内不差，就足够了！”
网友们一边兴奋地期待着被他们自己称作是最终对决的最后几首歌。
一边兴冲冲地讨论起来。
其实也难怪网友们和观众们此时此刻这么悲观。
因为，剩下的曲神来生明一，虽然之前的《霓裳羽衣》似乎并不符合曲神大杀四方，碾压式的胜利，但是实际上，所有人都认为，那不过是来生明一的尝试而已。
来生明一多年没出手，这种牛人，只会越老越妖，而绝对不会出现什么马失前蹄的情况。
来生明一的过往的战绩，用一句话来形容，那就是善战者无赫赫之功！
为什么这么说？
因为来生明一的作品，其实大多数都是在岛国写出来，也是在岛国的音乐圈流传。
但是结果呢？
曾经港岛娱乐产业最辉煌的那二十年，包括音乐，那些天王天后们，那些大牌歌手们，他们的最拿的出手的代表作。
以及那些金曲奖之类的，里面的获奖的作品。
以及那些卖的最好的唱片的主打歌。
那些被无数人传唱的作品，有半数都是出自来生明一之手。
嗯，当然，这里说的是曲子和旋律。
来生明一可以说一个人养活了半个港岛音乐圈。
这句话，可不是随便说说，而是事实！
而那个年月，华国的娱乐产业还停留在原始阶段。
虽然乐坛也出了一些摇滚明星，但是流行音乐方面，更多的却是受到港岛音乐的影响。
而港岛音乐最好的那些作品，大多数却是和来生明一相关。
这也是为什么，来生明一虽然是岛国曲神，但是在大众眼里，他就不只是岛国曲神而是亚洲曲神！
因为放眼整个亚洲地区，来生明一的影响力都是最恐怖的。
邱旭阳呢？
他虽然也被誉为是宝岛音乐教父。
但是论资历，他却远远不及来生明一。
邱旭阳不是说就真的一定不如来生明一，但是他擅长的大多是民谣，抒情一类的歌曲创作。
而来生明一的作品，却是分门别类，样样精通。
他被称作是曲神，绝对不夸张！
为此，邱旭阳想要在最终对决当中，拿下来生明一这个曲神，几乎没有人有什么信心。
事实上，连他自己也没有任何信心。
“别看我，虽然最后这一首作品，我个人其实的确很满意，但是对上来生明一老师，说实话，我一点底都没有！”邱旭阳对众人耸了耸肩道。
众人倒是不觉得邱旭阳是在谦逊。
作为从来生明一支配的那个时代走过来的人，谁也不敢说，自己能赢来生明一。
这个时候，舞台上终于，千呼万唤始出来的。
结果让观众有些讶然又有些释然的是，这一次出场顺序似乎变了。
率先出场的歌手并不是大家想象当中的岛国国民歌姬明日静香，而是来自国内著名歌唱家陈砚。
陈砚是国家一级一级歌唱家。
实力自然是毋庸置疑。
关键是，陈砚有一手绝活。
像之前的李珏能完美掌控男女两种截然不同的唱腔。
陈砚在这方面，甚至比李珏还要牛。
曾经被誉为是东方金嗓！
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当然了，陈砚的作品，大多都是偏向严肃音乐，所以在知名度方面，反而不如那些流行乐坛的歌手。
这一次，陈砚和邱旭阳合作的作品，取材于京剧当中的著名的“男人戏”《群英会》！
歌名也叫《群英会》！
行家一出手就知道有没有！
之前李珏一人完美切换男女声，已经足够让人惊艳了吧？
但是陈砚更牛，一首歌，整整切换了七种声音。
看的无数人目瞪口呆。
陈知贤也是整个人都傻眼了。
“卧槽，卧槽，卧槽！”
“卧槽，卧槽，卧槽！”
“奈何本人没文化，一句卧槽走天下！”
“牛逼，牛逼，牛逼（破音）！”
“此子恐怖如斯！”
“妈妈问我为什么跪着看电视！”
“歌曲怎么样我暂且不说，但是就这演唱，这声音的切换，简直，绝了！”
“不愧是宝岛音乐教父，牛逼，不愧是东方金嗓，牛逼！牛逼！”
“......”
现场完全燃爆。
或许这首《群英会》无论是填词还是作曲，都未必是顶级的，但是这表演的效果，这演唱的效果，绝对是能让人疯狂的。
一个人演唱出了七个人的效果。
只能说，牛逼！
其实从某种程度上来说，邱旭阳算是取巧了。
毕竟，《群英会》其实最让观众惊艳的，不是这首作品本身，而是陈砚的实力，他的完美驾驭七种声音的表现。
但是不管怎么说，这一场，绝对注定会被无数人铭记。
因为真的是太恐怖了！
其实说起来也是邱旭阳的无奈之举。
毕竟，曲神给他的压力太大了。
他根本没有信心正面对决能够顶得住曲神。
所以只能另辟蹊径，从现在看来效果显然是相当的不错的。
《群英会》舞台效果燃爆！
陈砚的东方金嗓的实力在这首歌当中，可以说展现的淋漓尽致。
音乐虽然很难说分个高下。
但是这一场戏曲音乐节，评委却是大众，是每个词曲人，每个参与者本身。
孰高孰低，其实一目了然。
而《群英会》的出现，至少，就算输了，这也绝对是本届戏曲音乐节，绝对绕不过的话题。
所以，邱旭阳完美地完成了自己的工作。
他尽力了！输了，也足够体面！
“这波稳了！”
“对，这波稳了！”
“高地守住了！”
“顶多平局！”
“不差！”
“曲神或许能赢，但是我们也没输！”
当然，最高兴的莫过于杨明这些这一届的戏曲音乐节的发起者们。
他们之所以发起这个音乐节，主要目的是为了通过流行音乐的载体推广戏曲文化。
而现在，可以说，这一次的戏曲音乐节，已经足够惊艳，足够完美了。
精彩作品层出不穷。
要深度有深度，要广度有广度，要专业有专业，要通俗有通俗。
像《梅久霖》，《霓裳羽衣》，《太真》，《牡丹・牡丹》，这些作品，或许无法成为广为传唱的作品，但是在专业方面，却是足够为后来者开辟一条戏曲音乐的道路。
而同样的，《永恒的爱》，《花田错》，《新贵妃醉酒》这些作品，却是很有希望能够广为传唱的。
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