娱乐圈，是个水深火.热的地方，不曾涉足的人对它翘首以盼，像那些艺术生，顶着痛苦和压力，也开始天南海北的艺考之旅，这些过程中的苦，也只有经历过艺考的人才能体会吧，但是这些个艺术生除了对艺术的喜爱，也是为了向中戏，北影这种艺术殿堂发起进攻！想想也是，艺术生如果不能进入这种艺术殿堂的话，不仅以后的发展道路不会很广泛，自己对艺术的热爱也不能得到很好的指导。可是近两年，娱乐圈的出道年龄变得越来越小。虽然每个出道的明星都有自己擅长的一部分，但是今年出道的这些明星，也只是在自己的稍善长的这个特长上有所进步了，与之前老一辈的那些明星以及演员简直是不能相比。特别是现在的综艺节目的雄起，更是涌出了一些综艺明星，更是演技特长几乎全无，甚至仅仅是靠脸收获的人气了。明星存在的意义就是给大众带来积极向上的形象，可是仅仅是花瓶似的存在，这条道路又能走多远呢。近期看到一期综艺，老一辈的演员甚至可以称为艺术家的一些与现在的一些小明星与小演员同台，明显的可以看出来，无论是气场还是内涵，都差之千里！有些明星被提出质疑后，以自己年龄小，正在成长为由怒怼。可是这些一个演员一个明星该有的内涵修养是因为年龄小就可以放弃的吗，这些老一辈的演员不都是从年龄不大的时候开始涉及这个事业的吗，为什么他们那时候就可以有那么高的演技，那么厉害的功夫，那个时候甚至替身和特效都是极少的。所以现在的娱乐圈已经沦落到这个地步了吗，天朝的娱乐文化现在已经变质了吗，除了综艺以外就是电视剧电影，这些涉及到不同的编剧，而现在仍旧有很多电影和电视剧是“看到开头就知道结尾，全程就像杯白开水”的流程，所以除了对演员和明星的提升，编剧的思想内涵以及功力更需要提升了。鱼灯，又称鲤鱼灯。道具是用竹篾编成鱼的骨架，裱上薄棉纸，彩绘成一条青黑色的鳄鱼和九条红色的鲤鱼。鱼长5尺，宽2尺许，鱼腹处装上一支竹棒，供支撑舞动时用。鱼灯队一般20人，分成两组互相替换。表演者每人舞动一支鱼灯，以左右两手上下左右交替舞动，使鱼身来回穿梭摇摆，在装在鱼腹中的鱼灯照耀下，黑夜时分好似活鱼游动。狮灯，即用细竹扎成狮头、狮腹、狮尾三部分的骨架，狮头和狮尾的骨架固定，狮腹与狮颈连结.然后糊上白棉纸，按“金、木、水、火、土”五行彩绘成五色狮。狮高六尺，长八尺，围四尺许，狮头与狮尾下端各装上竹棒，供舞者用。狮腹内装有灯火，使晚上舞动时能照映出狮的天真憨朴形象。狮灯队共25人，由10人执舞五只狮灯，15人供替代用。在大锣鼓、大唢呐的伴奏下，狮灯队在文艺游行中表演着队形的变换、穿cha和模仿狮的走动、跳跃、翻扑等动作。龙灯，道具用竹篾扎成龙头、龙尾，并由棉布罩成的十几节相连的龙身构成。游戏时燃烛其中，将龙身映得通亮，由一人执龙珠引导龙灯蹁跹起舞。若干大汉支撑龙身作腾挪、盘旋、游动等动作。戏舞曲艺根据传统剧情、角色编成的舞蹈艺术和演奏地方戏曲调的说唱艺术有：钱鼓舞，也叫“抛钱鼓”。即以钱鼓为乐器和舞具，通过“弹鼓、拍鼓、摇鼓、抛鼓”等手法发出不同音响，用闽南方言演唱地方戏王月英和郭华追求婚姻的故事。原由一对少男少女表演，男少年以手摇响装有铜钱的六角形单面皮鼓和女少年以双手击打着两块各六寸长的竹板，相互配合，且歌且舞。竹马戏，旧称梨园戏。以闽南方言唱曲，明万历年间从闽南传入海陆丰各地。演具系竹扎布罩，彩绘成马状。另制马头、马尾两部系于演员腰部作坐骑边走边舞。原为12个儿童骑着l2头竹马，扮演《昭君和番》故事。后删除毛延寿和两个太监的角色，存9个儿童分别演王昭君、国舅、番王、旗军等，开始时绕场一圈谓“踏四角”，每人唱一支曲子，边唱边作策马徐行、奔驰、跳跃等舞蹈动作。全场有跑竹马、搬仙、送子、演戏文和钱鼓舞五个部分。英歌舞，是一种具有南派武功特点的大型qun众游行舞蹈。场面宏大，气魄雄壮；主要分布在甲子、南塘、博美、湖东等地。表演的内容取材于《水浒传》梁山泊107名好汉潜入大名府营救卢俊义的故事。高景，亦名飘色。流行于陆丰、陆河、捷胜、田墘、碣石镇。以河田高景较为出名，分坐、吊、企三种，以景童的姿势而定，分上中下三部分。下部叫景屏(色板)，用l×1.8米的木板做成，装上担架由4人抬4人保护，两人掌杈。每个色板扮演一组戏剧的故事人物，如《白蛇传》、《西游记》等；中部为“莲年有余”等景幅；上部高约6米多的景茎上，坐着几个不满七龄的景童，飘飘悠悠，十分惊险壮观。河田高景形成于明洪武年间，按例以正月二十出景，由社区五个甲出五个色板，每个色板加上彩旗队、鼓乐队约22人，配上舞狮队组成一支200多人的游行队伍沿街巡游。八音，是以钹仔、凤凰箫、云锣、矮企、三弦、琵琶、月琴和提胡等八种不同风格音色的民俗乐器为主体的组合演奏名称。八音班遍及海陆丰各墟镇，海丰分为沿海的“福建道”和内地的“正字道”，以公平八音较为出名。公平八音于清乾隆十三年从福建诏安传入。演奏时由钹仔指挥，凤凰箫领奏，节奏感很强。演奏的古曲有《福建道》、《浪淘沙》、《茅山道人》等，乐曲的结束句往往加奏与其同一调式的短小乐曲如《双清》、《万年欢》等。演奏形式有固定的坐场和活动式的行进间演奏，常常在更深夜静时结班穿街过巷演奏，乐音铮铮鸣响，此起彼落；曲调清丽明亮，悦耳动听，通宵尽兴而归。甲子八音还配有四对螺号呜呜吹响，给人以海啸般的豪放感觉，具有沿海地区的独特韵味。唱曲，明清时期，海陆丰农村盛行“永兰轩”、“遏云轩”等曲班。曲班约由20人组成，唱腔有白字、西秦之分。每年收冬后，曲班集中在曲馆或祠堂练唱。春节开棚鼓，首唱《光祖拜寿》、《搬八仙》以示祝贺，以后不拘何曲。正月期间奔走于各姓祠堂、神庙、富户之间唱曲。喜庆人家亦常请其通宵坐唱，祈求祥和多福。至正月底，曲班返回本乡“坐棚”结束。白字曲班主奏二弦，辅以锣鼓、椰胡、月琴、秦琴、三弦等乐器，唱者按戏班角色分工，以旦、小生、老生为主，非主角男女在旁帮腔。唱曲道白，俱用闽南方言。清雅古朴，悱恻缠绵。现因当代影视录音科技的发达和娱乐节目的空前繁荣，唱曲这种古老的娱乐方式已渐式微。民歌汕尾市民俗文化不仅融合了华夏文化与百越文化，而且有港口深海渔民的粤方言，沿海及中部广阔地区的闽方言，北部山区的客家方言以及畲语、军话、尖米话等方言qun落，具有丰富多彩的民间歌谣如渔歌、客歌、吉象歌、尖米歌、秋千歌、畲歌、福佬方言民谣等。民歌编辑汕尾渔歌，分为后船渔民以福佬方言歌唱和深海渔民以白话方言歌唱的两种。现在所演唱的指后船渔民的福佬方言渔歌。后船渔民喜用歌声抒发内心的情感，在长年漂泊无定的水居生活中，在艰险的捕鱼生产劳动中，或在纺线、织网、造船、摇艇、补网等日常生活和工作中，他(她)们会伴随着劳动的节奏情不自禁地哼唱起来。并且能够触景生情，随编随唱，增加新的渔歌。婚嫁歌是数量最多、最为凸显特色和精华的渔歌。后船渔民极为注重结婚这件人生大事，男女双方家庭隆重庄严而又喜气洋洋地举行婚礼。整个婚嫁的过程，要唱出50多首渔歌。其中最著名的有《心焦歌》、《打扮细姑做新人》、《船杆抽起一下镖》、《明年抱子返外家》、《是阮两人唔甘嫌》等。如《麻船歌》：“气苍苍，亲家大舅船成鬃。亲家大舅撑好澜，给宛麻船娶新人”。恋情歌。渔家姑娘是善于用歌声表达内心情愫的歌手，尤其在热恋时期她们利用织网纺线、摇艇摆渡之机，借用身边的景物，随编随唱。如《目睇兄船着头前》：“目睇兄船着头前，妹绣荷包有一个，送科阿兄腰边带，祝兄捕鱼万万千”。同样，疍家青年也用渔歌《咸巴浪》：“穷人要食咸巴浪，穷人唔敢娶富人。破衫唔敢钉银钮，枕头唔敢绣凤凰……”来表达其鲜明的爱情价值观。捕鱼歌。反映渔船出海捕鱼和返港过程的渔歌统称捕鱼歌。如旧社会广泛传唱的《采鱼歌》：“海水深深索呀索原在，四十日乌寒来，刻苦耐，刻苦耐；心想死掉本命路，想着家贫呀又再来，又再来!”还有《送兄出海去捕鱼》、《一只大船去过洋》、《胶丝落海鱼落网》等渔歌都反映了渔民捕鱼的劳动场面和历史沧桑。斗歌。这是渔歌中最富于竞争性和欣赏性的歌曲，双方互斗智慧、知识和技巧，吸引更多的听众参与，场面热烈动人。当渔船出海空闲之际或渔家姐妹在海滩纺线织网之时，有人发出挑战的信号：“要斗渔歌行麻来，斗恁姐妹七八个。斗恁姐妹无歌唱，无歌好唱勿麻来。”如果有人应以：“恁勿欺负阮无歌，阮有渔歌几千箩。三只虾船载唔了，搬起滩头高过山”。那么，这场斗歌就开始了。《斗歌》以问答的形式进行，内容包罗万象。可以随机编唱，来考验对方的知识阅历和理解应变能力。生活情趣歌，洋溢着幽默、生动、活泼的生活气息，歌词通俗、俏皮、谐趣，配上明快的调子，使人难忘。如闻名海陆丰的《十二个阿嫂》、《阿嫂扒船shen呵shen》等。还有以日份和时令为起兴、分段吟唱和带有故事情节的《后船十二月歌》、《长洲泪》等长歌及《造船歌》、《织网歌》等渔业fu务的歌。客家山歌，是客家先民在山区长期的拓荒垦殖劳动中创造出来用以抒发、沟通感情的口头文学。客家歌谣的种类繁多，有“九腔十八调”之说。以歌词内容分有：爱情类、劳作类、家庭类、劝世类、故事类、祭祀类、歌颂类等。歌词一般四句为一首，每句为七个字，多用比兴、复句、比喻等手法。内容丰富，真致淳朴，通俗易懂。其结构严谨，讲究押韵，寓意深刻生动、清新风趣。常见于民间的演唱形式有：独唱、表演唱、擂台斗歌、赛歌、演唱结合山歌剧等。内容大都以情歌为主，每首歌都有哥妹的字眼或含意，故有：“客家山歌精出名，条条山歌有妹名。条条山歌有妹份，一条妹唱唔成”的说法。